L’enseignement de culture générale et expression développe les capacités de lecture, d’analyse, d’argumentation et de rédaction. Les étudiants apprennent à structurer leur pensée, à construire un propos écrit ou oral et à mobiliser des références culturelles variées.

La culture photographique et visuelle vise à nourrir la réflexion et le regard du futur photographe professionnel et à développer ses capacités d'analyse et de conceptualisation. 

Elle vise à développer le regard, l’esprit critique et les capacités d’analyse des étudiants. Cet enseignement aborde l’histoire de la photographie, l’histoire de l’art, la lecture de l’image, les références esthétiques, les enjeux culturels et les problématiques liées à la représentation. Les étudiants apprennent à analyser, comparer et contextualiser des œuvres, mais aussi à construire des références utiles à leurs propres projets.

Dans un secteur largement ouvert à l’international, la maîtrise de l’anglais est indispensable. Le cours d’anglais prépare les étudiants à comprendre des documents techniques, à échanger avec des clients ou des partenaires étrangers et à présenter oralement un projet professionnel.

Les sciences appliquées regroupent des enseignements d’optique géométrique et instrumentale, de photométrie, de colorimétrie et de chimie. Ces enseignements permettent de comprendre les phénomènes physiques et chimiques liés à la photographie : lumière, rayonnement, couleur, fonctionnement des capteurs, procédés argentiques et numériques.

Le cours de gestion et droit apporte les connaissances indispensables à l’exercice professionnel dans le secteur de la photographie. Les étudiants y abordent le droit à l’image, la propriété intellectuelle, les contrats, les devis, la facturation, la gestion administrative, la rentabilité d’une activité, la relation client et le fonctionnement économique du marché photographique.

 La sensitométrie est l’étude poussée des caractéristiques des surfaces sensibles analogiques et numériques.

Cette matière aborde de manière approfondie, sous forme de cours théoriques et de travaux pratiques, l’étude physique de la chaine photographique. Elle traite des caractéristiques sensitométriques des dispositifs de capture et de traitement et des problématiques de conservation des images.

 C’est l’étude poussée, sous forme de cours théoriques et de travaux pratiques, des constituants des équipements de la chaine photographiques et de leur fonctionnement.

Y sont étudiés : les matériels pour la prise de vue, les matériels d’éclairages, les matériels pour le traitement des images, les équipements informatiques de la chaîne numérique et enfin les caractéristiques des constituants des réseaux informatiques.

Le technicien supérieur en photographie est un créateur (au sens d’une création artistique de l’image, qui s’appuie sur et qui valorise une culture et une sensibilité artistiques) en même temps qu’un concepteur de prises de vue (au sens technique, qui l’oblige à aboutir à la production d’images attendues, répondant à des contraintes commerciales et techniques et à un cahier des charges précis).

Il construit et produit des images correspondant aux attentes des commanditaires et donneurs d’ordre tout en permettant à l’auteur d’imaginer et de réaliser des photographies personnelles inscrites dans une culture photographique passée et présente.

Les étudiants apprennent à maîtriser les appareils de prise de vue, les éclairages, les accessoires, les règles de sécurité à travers une pratique de studio et de travaux personnels en autonomie (photographie documentaire, de reportage etc.)

Le traitement amène l’étudiant à maîtriser les techniques de traitement et de correction des images numériques brutes en fonction d’une demande formalisée ou d’une volonté artistique maîtrisée. Il correspond à la première gestion des flux d’images après la prise de vue comprenant le tri, l’indexation, le développement des fichiers natifs, les corrections chromatiques de base.

Suivent les étapes de la finalisation des images en fonction des demandes des donneurs d’ordres et clients : interprétation de l’image, choix d’un rendu, retouche créative et montage d’images et enfin, préparation pour un type de sortie donnée avec une importance particulière accordée au tirage. L’étudiant devra pour ce faire être à même de mettre en place et d’assurer la gestion de la couleur de la chaîne numérique tout comme le contrôle qualité de la chaîne de production d’images.